Cosimo Privato, Peinture Vénitienne Représentant Un Portrait De Famille

Cosimo Privato
Venise, 1899 - 1971

Portrait de famille
huile sur panneau cm. 70x80
dans le cadre

Signé en bas à droite : "C. Privato"

Le tableau, en excellent état, représente un couple d'âge moyen assis, la figure féminine étant placée de côté devant la figure masculine.

Extrêmement réaliste, comme toute la série de portraits réalisés par le célèbre peintre vénitien, l'œuvre se distingue également par l'utilisation soignée de la matière et le choix des couleurs avec le contraste net entre clair et foncé, avec le blanc de la chemise et la couleur des lèvres rouges de la femme pour se démarquer nettement.

Né à Venise en 1899, Privato entre en 1919 à l'École royale supérieure d'art appliqué aux industries, basée dans l'ancien couvent des Carmini, où il fréquente la section de décoration picturale et obtient plus tard la qualification pour l'enseignement artistique professionnel.

Comme beaucoup de jeunes artistes de la même génération (Juti Ravenna, Neno Mori, Eugenio Da Venezia, Luigi Scarpa Croce et autres), il se tourne vers l'activité de l'Opéra Bevilacqua La Masa, qui depuis 1908 réserve aux jeunes artistes la possibilité d'exposer dans les chambres de Ca 'Pesaro. Ici, Privato fera ses débuts dans le collectif annuel de 1920 avec trois œuvres (L'Ermitage, Autoportrait, Portrait). Bien qu'il s'agisse d'une édition particulière, dépourvue des protagonistes de la première saison de Capesarina - en fait, la protestation des artistes "dissidents" a fait rage, qui exposaient en parallèle à la galerie Geri Boralevi de la Piazza San Marco - elle représente pour l'artiste le début d'une participation continue aux événements de Bevilacqua La Masa, qui interviendra jusqu'à la trente et unième édition de 1940.

De 1922 à 1923, il obtient un atelier au troisième étage de Ca 'Pesaro pour exercer son activité artistique (affectation renouvelée pour le triennat 1925-1927) ; en 1932, il est également membre, avec Carlo Dalla Zorza, Juti Ravenna, Bruno Saetti et Toni Lucarda, du jury d'acceptation de l'exposition.

C'est sans doute à partir du milieu des années 1920 que son œuvre acquiert une notoriété considérable au niveau local et national. De 1926 à 1938, ses peintures figurent à l'Exposition internationale d'art de la ville de Venise, où il se distingue parmi les plus jeunes exposants ; dans les mêmes années, il participe également aux expositions d'art italien organisées à l'étranger par la Biennale elle-même (exemple, en 1933, l'exposition d'art italien moderne organisée par l'Union nationale fasciste des beaux-arts et présentée par Antonio Maraini au Künstlerhaus de Vienne).

On peut également rappeler, dans le contexte italien des années 1920 et 1930, les importantes participations à la III Biennale Romana (1925) et à la II Quadriennale di Roma (1935), aux Expositions Internationales des Beaux-Arts de Rijeka (1925, 1927) , dans les expositions organisées par la Société des Beaux-Arts de Milan (1924, 1925) et aux Expositions Syndicales de la Tre Venezie. Les nombreux achats effectués à l'occasion des expositions (par le Roi Vittorio Emanuele III, la Ville de Bari, la Cassa di Risparmio di Venezia, la Municipalité de Venise, la Préfecture de Venise, le Ministère de l'Education Nationale, la Banca d'Italie ) confirment l'appréciation reçue.

Bien que tardive, si on la considère par rapport à l'époque et au développement contemporain des courants d'avant-garde, la saison prolifique des années 20 et 30 constitue un élément significatif de la tradition figurative de l'aire vénitienne et vénitienne : la production picturale de l'artiste montre en fait remarquable il profite tant dans la rédaction de la couleur, grâce à l'agilité du coup de pinceau et au choix savant des nuances, que dans la conception et le rendu des sujets ; si le genre du portrait est le préféré, et plus généralement de la composition avec personnage, Privato ne manque pas d'inventivité et donne vie au fil des années à un catalogue éclectique de personnages et de situations, faisant preuve d'une veine décorative marquée alliée à des dons vifs de narrateur .

Dans les années 1940 et surtout après la guerre, l'activité d'exposition de Privato est limitée, face à un retrait progressif de la scène publique et à un éloignement toujours plus grand de l'environnement vénitien ; à noter quelques expositions personnelles dans des galeries vénitiennes (à la galerie de Venise en 1945, à la galerie Sandri en 1946, à la galerie Ongania en 1947) et la participation au groupe de peintres "della Valigia", réuni autour de l'hôtel Gorizia. C'est plutôt la Galleria Trieste de Mario Coscia qui accueille régulièrement les expositions personnelles de l'artiste des années 1940 à la fin des années 1950 (1941, 1947, 1950, 1951, 1952, 1954, 1956), dans lesquelles les scènes de genre (La mascarade, 1947 ) et une réinterprétation, parfois rapide et sommaire, des sujets qui ont émaillé toute la durée de sa carrière artistique.