Tecnica: Carboncino su carta
Disegno accademico italiano, XIX secolo
Dimensioni: 52cm x 44cm
Se c'è una cosa che gli artisti del XIX secolo sapevano fare, era catturare la bellezza in tutte le sue forme più divine. Questo disegno accademico italiano della testa di Apollo del Belvedere è un esempio perfetto. Con una tecnica raffinata a carboncino su carta, il profilo di Apollo emerge con un'eleganza che solo i veri maestri potevano raggiungere.
Il disegno è incorniciato in una cornice di legno del XVIII secolo, dipinta per simulare il marmo, dando un tocco di classe senza tempo. E, naturalmente, è protetto da vetro infrangibile (plexiglass) per assicurarsi che ogni dettaglio rimanga intatto, anche durante le spedizioni più avventurose.
Ma parliamo di Apollo, il dio greco della bellezza e delle arti. La statua originale, l'Apollo del Belvedere, fu riscoperta nell'Italia centrale alla fine del XV secolo e divenne rapidamente una delle opere più celebrate del Rinascimento. Immaginatevi passeggiare nei giardini del Vaticano e incrociare il suo sguardo idealizzato – non c'è da meravigliarsi che sia diventato un simbolo eterno di perfezione estetica.
Come molte opere d'arte del suo tempo, l'Apollo del Belvedere non sfuggì alle tumultuose vicende storiche. Durante le spoliazioni napoleoniche, la statua fu trafugata e portata al Louvre nel 1798. Un vero e proprio colpo di scena degno di un dramma storico! Solo dopo la caduta di Napoleone, grazie all'intervento di eroi culturali come Antonio Canova, l'Apollo tornò trionfante in Vaticano nel 1815.
Questo disegno è parte di una collezione del XIX secolo dell'Accademia Albertina di Torino, e dimostra la continua ossessione per le forme classiche. Con il suo chiaroscuro magistrale e la precisione del tratto, ci ricorda perché Apollo è sempre stato e sempre sarà un'icona di bellezza e perfezione.